작품 상세

尺寸:58 x 100 cm。 釋文：雲海盪吾胸，筆隨意所到。猶如剡雪船，何必見安道。偶見董思翁為烟客所作小景，略師其意寫此。爰翁。 鈐印：張爰之印、大千居士、可以居傅申老師證書內文：「此為張大千一九六九年秋移居美國加州可以 居後所作，至一 九七 一 年 秋杪又移居環蓽盦， 故此為一九七零年前後所作之真跡，此時期亦試用西方色料（壓克力），書法亦蒼老，真跡無疑！一九九五年六月 傅申鑑定」 拍品描述:張大千先生，名爰，字季爰，號大千居士，四川內江人。1899-1983。大千先生是中國著名畫家，與齊白石齊名，被譽為“南張北齊”。徐悲鴻先生更譽他為“五百年來第一人”。其一生充滿傳奇，四處遊歷，曾居住過四川「梅邨」、巴西「八德園」、美國「可以居」和「環蓽盦」，最後回到台北並購置了「摩耶精舍」。 此件《雲山翠靄》創作於1969-1971年間，為張大千剛離開巴西移居加州「可以居」時所作，此點乃是從「可以居」的鈐印上所看出。值得指出的是，定居加州的十年，是他在海外最有影響力、潑墨潑彩意境最為成熟鼎盛的時期。此時的作品已慢慢褪去中國水墨畫的影子，更多是使用西方抽象色彩的潑彩技法，達成了中西合併然創造潑彩創作技法的原因是大千先生眼疾問題，然而求畫者眾，於是苦思突破，捨傳統工筆進而創出潑墨潑彩。適逢那時藝術市場追求新的創作角度，這種豪邁磅礡、融合中西畫風，在國際藝術圈大受讚賞，畫作人皆渴之的原由。 本作尺幅不小且整張潑色厚重，大量的石青、石綠匯聚於畫面左中一側，青綠之下可見濃墨托底。畫面中間到左端一派雨過天晴的景色，遠方的高山還有淡淡的青靄籠罩，近景的山樹郁郁蔥蔥、中景可能為「大風堂」的樓閣與岸邊亭臺、山坡草木華滋，皴法還帶巴西時期中西切換的技法。雖說此時是大千先生的創新時期，但仍不忘懷古，尤其詩句中之「偶見董思翁為煙客所作小景」，可知仍心懷古人，以明人董其昌為創作之本，闢畫作的先河，與先人對話之感不言而喻。 誠如傅申老師所說，其鈐印為「可以居」所示，表示為1968年遷居加州「可以居」時期所作。但此景為何處仍有所疑惑。大千先生對巴西「八德園」的「五亭湖」依然有著訴說不盡的情愫。畢竟「八德園」為他心中文人山水的具體呈現，其中一草一木，一山一水皆為其嘔心瀝血堆砌而成，故其創作確實以其為範本留下不少作品。如2018年紐約蘇富比拍出的《巻去青靄望水天》，與2023在香港蘇富比拍出的《夏山飛翠》皆為描繪五亭湖所作，足見大千先生如何以其創新技藝表現出他對愛園的滿意與掛念。或可推論《巻去青靄望水天》與《夏山飛翠》皆為大千先生從不同位置觀看五亭湖並畫之，同理，本畫《雲山翠靄》亦如是。畫中的一草一木、一山一水，只要細心分辨，皆可看出大千先生在「八德園」乃以不同角度觀之、畫之。 1968年於八德園所作的《巻去青靄望水天》，從未公開展出或出版於任何刊物中，但完成後不久便納入舊金山中國藝術中心收藏；《雲山翠靄》亦如此作一般，也許僅曾現於少數先人之眼廉。但此雲山翠影能在今日再次現蹤，是機緣亦是天命，讓大千先生意在筆先，從心所欲流轉於畫紙之氣韻再現於世。 參閱：1. 張大千 巻去青靄望水天，紐約蘇富比，2018/3/22，Lot 1135，尺寸 100.5 x 192.3 公分，成交價：6,550,400 USD。2. 張大千 春雲曉靄，香港蘇富比，2021/10/11，Lot 3065，尺寸 100.5 x 140 公分，成交價：214,631,000 HKD。3. 張大千 夏山飛翠，香港蘇富比，2023/10/8，Lot 6170，尺寸 67 x 160.8 公分，成交價:86,192,500 HKD。