작품 상세

ALBRECHT SCHNIDER (Luzern 1958 - lives and works in Hilterfingen) Untitled. 1996. Oil on canvas. 260 × 332 cm. The authenticity of this work has been confirmed by Ms. Brigitte von Niederhäusern, Studio Albrecht Schnider, Hilterfingen, April 2021. We thank Ms. von Niederhäusern for her kind support. Provenance: - Artist's studio. - Private collection Belgium. The distinguished Swiss artist Albrecht Schnider produced the present painting in Brussels in 1996, a work underpinned by drawing, and striking for the clarity of its composition, as the highpoint and culmination of his large-format figure paintings. Inspired by Ferdinand Hodler's Eurhythmie from 1895, Schnider emphasises time and temporality through the arrangement of a line of young men all striding clearly towards the left. The five men with blank stares seem oppressive in their anonymity, and with the progressive fading of the paint, they are in danger of disappearing completely. According to Schnider, the figures are neither friends nor brothers; rather, the artist depicts the same person in the five phases of a sequence of movements. With Albrecht Schnider, loneliness, perceptible as the prevailing mood, is taken literally: one encounters oneself. "I am constantly looking at the picture. And I look for the moment when the picture looks at me." Albrecht Schnider --------------- ALBRECHT SCHNIDER (Luzern 1958 – lebt und arbeitet in Hilterfingen) Ohne Titel. 1996. Öl auf Leinwand. 260 × 332 cm. Die Authentizität dieses Werks wurde von Frau von Niederhäusern, Studio Albrecht Schnider, Hilterfingen, April 2021, bestätigt. Wir danken Frau von Niederhäusern für ihre freundliche Unterstützung. Provenienz: - Atelier des Künstlers. - Privatsammlung Belgien. Der herausragende Schweizer Künstler Albrecht Schnider malt das vorliegende Gemälde, das durch die Zeichnung bestimmt ist und durch die Klarheit der Komposition auffällt, als Höhe- und Endpunkt seiner grossformatigen Figurenbilder 1996 in Brüssel. Inspiriert von Ferdinand Hodlers’ "Eurhythmie" von 1895 betont Schnider mit der Anordnung einer Reihe junger, schreitender Menschen mit klarer Ausrichtung nach links Zeit und Zeitlichkeit. Die fünf Männer mit leeren Blicken wirken in ihrer Anonymität beklemmend und mit der zunehmenden Ausbleichung der Farbe droht ihnen sogar vollständiges Verschwinden. Nach Schniders’ Aussagen sind die Figuren weder Freunde noch Brüder, vielmehr stellt der Künstler dieselbe Person in fünf Phasen eines Bewegungsablaufs dar. Einsamkeit, als Grundstimmung spürbar, nimmt Albrecht Schnider beim Wort: Einer begegnet sich selbst. “Ich schaue ständig auf das Bild. Und ich suche den Moment, in dem das Bild mich anschaut.” Albrecht Schnider