작품 상세

明洪武　釉裡紅纏枝牡丹紋大碗 本品造型沉穩，胎體厚重，器形敦厚典雅。碗直口，深弧腹，圈足，呈墩式造型，通體內外均以釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋一周，本品腹部繪纏枝花卉紋，莖葉環繞，葉片舒展，纏枝縱橫往復，筆意綿綿而氣脈不斷；碗心繪一枝盛開的牡丹；內壁繪六朵纏枝菊花，葉片細長，尤其纏枝畫法，畫筆流暢，乾脆爽利，頗有中國畫的寫意氣韻。菊花紋是洪武一朝的流行裝飾紋樣，多呈橢圓狀，故又被稱為「扁菊花」，其細長的的葉片、網格狀的花蕊，均具有鮮明的時代特徵。足底內施白釉，圈足露胎處可見少許鐵銹斑。此碗釉裡紅發色純正，造型和紋飾構圖具有非常鮮明的時代風格，可謂洪武釉裡紅瓷器中的代表作品。 來源 1. 紐約蘇富比，1991年5月28日，編號218 2. 玫茵堂，瑞士 展覽 《Evolution to Perfection: Chinese Ceramics from the Meiyintang Collection》，Sporting d'Hiver，蒙地卡羅，1996年，編號104 出版 康蕊君，《玫茵堂藏中國陶瓷》，卷二，倫敦，1994-2010年，頁30，編號645 洪武釉裡紅，相較明初各類瓷器，罕存於世。繼元朝粗獷雄壯、蒼勁有力之製瓷風格，明初，瓷器器形及紋飾則顯恭造之式，有制可循。釉裡紅在元代已經正式燒製，洪武年間的流行應與開朝皇帝朱元璋的喜愛和需求有關。朱即為紅，又是漢族崇尚的尊貴喜慶之色。從語意上理解，把釉裡紅作為朱家皇朝的專用器充滿了霸氣和尊貴，完全符合草根皇帝朱元璋的性格。但明洪武以後，「釉裡紅實難燒製，故用礬紅彩替燒」，然而盛名之下，後世所企。因明初限制對外貿易，進口鈷青料愈發難得，遂國產銅紅料作為其替代品得以更廣應用，此亦為明初瓷器一特徵。依劉新園言，洪武一朝，依先例，取其精華，加以更形，紅釉或釉裡紅瓷器於本朝多有燒製，蔚成體系，見《景德鎮出土明初官窑瓷器》，鴻禧美術館，台北，1996年，頁52。然銅料嬌火，正色之品存世甚罕。 故宮博物院藏三例相若釉裡紅碗，載於耿寶昌著，《故宮博物院藏古陶瓷資料選萃》，北京，2005年，卷1，圖版79-81，其中一例所繪紋飾極近本品，據書中所述（頁106），此類樣式與南京明故宮遺址出土瓷殘片風格一致。見一北京故宮例，屬清宮舊藏，著錄於《故宮博物院藏文物珍品全集．青花釉裡紅（上）》， 2000年，圖版222。臺灣國立故宮博物院另藏一例，載於《明代初年瓷器特展目錄》，國立故宮博物院，台北，1982年，編號51；北京中國國家博物館亦存一例，見《中國國家博物館館藏文物研究叢書．瓷器卷：明代》，上海，2007年，圖版8；另見上海博物館藏例，載於陸明華，《上海博物館藏品研究大系：明代官窑瓷器》，上海，2007年，圖版1-1。大英博物館館藏一例，著錄於 Jessica Harrison-Hall，《Ming Ceramics in the British Museum》，倫敦，2001年，頁91，圖1，以上可資比對。